今日は水泳に行って、宣霓と一緒に自由形を練習しました。夏には習得できると感じましたが、今日が年に一度の水泳の日かどうかはわかりません。
Distrokid に登録し、将来的にはダンスミュージックをリリースしてみたいと思っています。最近数ヶ月間、ライブでリズムベースの音楽を作る方法を実践していますが、思ったよりも簡単ではありませんでした。なぜ多くのプロがライブで予め録音を再生したり、ableton でループの断片を事前に作成し、各セクションのタイミングを設定したりするのか、よくわかります。
私は常に ableton をポストプロダクションのツールとして使ってきました。以前は push を使ってライブ演奏することがありましたが、音色を調整したり、メロディを作ったりするだけで、20-40 分の大規模なプロジェクトには関わりませんでした。vcvrack/mirack を頻繁に使用して電子音楽の即興演奏を行うようになってから、vcv を使ってライブプロジェクトを準備する方法を研究し始めました。
まず、パターンモードを試してみましたが、長い構造には向いていませんでした。次に、ソングモードを試しましたが、やはり短すぎました。初めに考えた方法は、クロックを使用し、クロックをモジュレートすることで、cmd+e を使用してモジュールをいつでも素早くオン / オフできるようにすることです。さらに、異なる音色の「トラック」に必要なモジュールを分割し、選択して同時にオン / オフできるようにします。
この方法を試してみた結果、この方法は有効であると感じましたが、問題があります。音色のエフェクトのエンベロープのトリガーが音色と同じクロックソースを使用すると、リズムが非常に固定されてしまい、軍隊の行進のようになってしまいます。この問題を解決するための方法は、クロックでエンベロープをトリガーし、エンベロープで音色をトリガーすることです。通常の単一のエンベロープモジュールでは十分ではないため、幸運なことにBefaco Rampageというモジュールがあります。これはデュアルランプジェネレータであり、ポリリズムゲートジェネレータでもあります。両チャンネルが互いに同期されているため、複数の「複雑なリズム」ゲートを生成します。
これが変更後のパッチです：
このパッチで作成したトラック：
shiny-d(el)ays
以前よりも豊かになりましたが、リズムはまだ十分ではありません。後半の 40 と 120bpm の切り替え後、音色はまあまあです。
なぜリズムがうまくいかないのか、よく考えると、実際には音色のエフェクトとエンベロープモジュールのマッピングが十分に「興味深く」ないことが原因です。そのため、エンベロープモジュールを追加し、重力ボール ChUTE の 2 つの出力を入力として使用しました。さらに、delay モジュールの出力を CHOPPING KINKY モジュールに送り、CHOPPING OUT で 2 つの CHR ONO BLOB モジュールに影響を与えるようにしました。したがって、HIHAT の 2 つの DELAY モジュールに変化があると、キックボールを音源として使用する 2 つの音色や旋律が変化します。さらに、重力ボールの 3 つのパラメータをわずかに変更することで、リズムと音色に非常に興味深い変化が生じます！
これが変更後のスクリーンショットです：
変更後のパッチで作成したトラック：
hamster wheel
これは私が最近作った中で比較的満足できるものであり、操作の熟練度も向上しました。ワンテイクの場合、一定の連続性があり、転換点には粗い部分や正確でない部分がありますが、全体から外れることはありません。また、プレイ性も高く、多くの変化を生み出すことができるため、録音の長さもようやく長くなりました...
今日はパッチを作りません！